诗词原文
琴曲歌辞·古琴曲
朝代：唐代
作者：李颀
清声不与众乐杂，所以屈受尘埃欺。
高山流水本无意，人间知音能几稀？
玉徽尘掩知音绝，朱弦断绝谁为继？
独抱幽怀对明月，空山寂寂夜猿啼。
作者简介
李颀，唐代诗人，约生于公元690年，卒于751年左右，字、号均不详，东川（今四川三台）人，少年时曾寓居河南登封，开元十三年（725年）进士及第，曾任新乡县尉，晚年辞官归隐，李颀擅长七言歌行和律诗，与王维、高适、王昌龄等人交游甚密，诗名颇高，他的作品以描写边塞风光和送别题材见长，风格雄浑豪放，情感真挚深沉。
译文
清澈的琴声不与世俗的音乐混杂，因此屈居尘世，受到尘埃的欺凌。
高山流水般的音乐本无意于炫耀，但人间的知音又能有几个呢？
玉制的琴徽被尘土掩盖，知音已绝；红色的琴弦断裂，谁来继承这美妙的音乐？
独自怀抱幽深的情怀面对明月，空寂的山中夜晚只有猿猴在啼叫。
释义
这首诗通过描绘古琴的清高与孤独，表达了诗人对知音难觅的感慨，首句“清声不与众乐杂”直接点出古琴的独特之处，即其声音清澈而不与世俗音乐混杂；次句“所以屈受尘埃欺”则揭示了古琴因这种独特而遭受的冷落与欺凌，后两句“高山流水本无意，人间知音能几稀？”进一步强调了知音的稀少与珍贵，接下来的两句则通过玉徽尘掩、朱弦断绝的意象，表达了诗人对古琴音乐失传的忧虑与惋惜，最后两句以独抱幽怀对明月、空山寂寂夜猿啼的情境，烘托出诗人内心的孤独与寂寞。
赏析
这首诗以古琴为题材，通过细腻的笔触和丰富的意象，展现了古琴的独特魅力与诗人的深沉情感，诗人以“清声不与众乐杂”来赞美古琴的纯洁与高雅，同时以“屈受尘埃欺”来揭示其遭受的冷落与不公，这种对比手法使得诗歌的情感更加鲜明而强烈，诗人还巧妙地运用了“高山流水”、“玉徽尘掩”、“朱弦断绝”等典故和意象，进一步丰富了诗歌的内涵与意蕴，整首诗语言优美、意境深远，既表达了诗人对古琴音乐的热爱与推崇，又抒发了对知音难觅的感慨与忧伤。
创作背景
这首诗的创作背景可能与李颀的个人经历与情感有关，作为一位才华横溢的诗人和音乐家，李颀对古琴音乐有着深厚的感情和独到的理解，在现实生活中，他可能遭遇了知音难觅、才华被埋没的困境，这种情感在诗歌中得到了充分的体现和抒发，通过描绘古琴的清高与孤独，诗人既表达了对古琴音乐的热爱与推崇，又抒发了对现实社会的不满与无奈，这首诗也反映了唐代文人墨客追求精神自由与独立、渴望知音共鸣的普遍心态。
