诗词原文
琴
唐·王昌龄
孤桐秘虚鸣，朴素传幽清。
仿佛弦指间，遂见孤山情。
心积和平气，本来生已成。
夜久高弦索，醉余绿绮膝上横，学得松声与水声。
作者及朝代
王昌龄，唐代诗人，约生于公元698年，卒于约757年，字少伯，京兆长安（今陕西西安）人，早年贫贱，困于农耕，而立之年始中进士，初任秘书省校书郎，又中博学宏辞，授汜水尉，因事贬岭南，开元末返长安，改授江宁丞，被谤谪龙标尉，安史乱起，为刺史闾丘晓所杀，其诗以七绝见长，尤以边塞诗最为著名，有“诗家天子王江宁”之称。
作者简介
王昌龄是唐代著名的边塞诗人之一，与李白、高适、岑参等人齐名，他的诗歌以清新自然、意境深远而著称，尤其擅长七言绝句，王昌龄的诗作多描写边塞风光、将士生活以及个人情感，语言简练明快，情感真挚动人，他的作品对后世诗歌产生了深远的影响。
译文
孤独的桐木琴发出幽远的声响，它的朴素中传递着清幽与纯净，仿佛在琴弦与手指之间，就能看见孤山那独特的景致，心中积累了平和的气息，这本来就是生命所追求的境界，夜深人静之时，高亢的琴弦声响起，醉意朦胧中，绿色的古琴横放在膝盖上，我弹奏出的琴声仿佛学得了松涛与水流的声音。
释义
这首诗通过描写弹奏古琴的情景，表达了诗人对自然与和谐生活的向往，诗中“孤桐秘虚鸣，朴素传幽清”描绘了古琴的音质与特点，而“夜久高弦索，醉余绿绮膝上横”则展现了诗人醉后弹琴的闲适与自在，学得松声与水声”则表达了诗人通过琴声与自然共鸣，追求心灵上的平静与自由。
赏析
这首诗以古琴为题材，通过细腻的笔触描绘了诗人与琴之间的情感纽带，诗中“孤桐秘虚鸣”一句，既写出了古琴的材质与音质，又暗示了诗人内心的孤独与追求，而“夜久高弦索，醉余绿绮膝上横”则生动地展现了诗人醉后弹琴的场景，充满了生活气息与诗意，学得松声与水声”一句，则表达了诗人通过琴声与自然共鸣，追求心灵上的平静与自由，体现了诗人对自然与和谐生活的向往，整首诗语言简练明快，意境深远，充满了诗意与美感。
创作背景
这首诗可能创作于王昌龄仕途不顺、生活困顿之时，面对现实的压力与困境，诗人通过弹奏古琴来寻求心灵上的慰藉与自由，在醉意朦胧中，他横放古琴于膝盖上，弹奏出松涛与水流的声音，仿佛与自然融为一体，这种对自然的向往与追求，正是诗人在困境中寻求精神寄托与心灵自由的表现，这首诗也体现了王昌龄对诗歌艺术的热爱与追求，他通过细腻的笔触和生动的描绘，将古琴与诗人的情感紧密相连，展现了诗歌的独特魅力。
