诗词原文
清平调·其二
唐·李白
一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似？可怜飞燕倚新妆。
名花倾国两相欢，长得君王带笑看。
解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。
（注：虽然直接提及“也不似贵妃醉脸，也不似孙寿愁眉”的句子并未直接出现在李白的《清平调》三首中，但此意境可融入解析以展现李白对美的独特描绘与比较，故以下分析将基于《清平调》系列作品的整体风格与主题进行拓展性解读。）
作者简介
李白（701年－762年），字太白，号青莲居士，唐朝伟大的浪漫主义诗人，被后人尊称为“诗仙”，他的诗歌想象丰富，风格豪放飘逸，善于运用夸张、比喻等修辞手法，表达了对自由、理想、爱情的热烈追求和对现实的不满与批判，李白的一生充满了传奇色彩，其诗作在中国文学史上占有极其重要的地位。
译文
（基于《清平调》整体意境，尝试融合“也不似贵妃醉脸，也不似孙寿愁眉”的意境进行翻译）
那枝娇艳的红花上露珠凝结着香气，即便是巫山的云雨也枉自让人断肠，试问汉宫中谁能比得上她的美丽？即便是赵飞燕也得靠新妆来增色，名花与美人相互映衬，都令君王满心欢喜，他常常带着笑容欣赏，这春风仿佛能化解所有的遗憾，在沉香亭北，她倚着栏杆，风华绝代，既不像杨贵妃醉酒后的娇媚，也不像孙寿皱眉时的哀愁，自有一番超凡脱俗之美。
释义
此诗通过描绘名花与美人的相互映衬，展现了诗人对美的极致追求和赞美，诗中虽未直接出现“也不似贵妃醉脸，也不似孙寿愁眉”的字眼，但通过对美的多样化表达，暗示了美的多样性和不可复制性，即真正的美是独一无二的，无法简单归结为某种特定的形态或表情。
赏析
李白在《清平调》中，以花喻人，以人衬花，巧妙地将自然美与人工美、现实美与理想美融为一体，展现了其高超的艺术造诣，诗人通过对杨贵妃美貌的赞美，实际上是在表达对美好事物的向往和追求，通过与其他历史人物（如巫山神女、赵飞燕）的比较，强调了杨贵妃之美的独特性和不可复制性，这与“也不似贵妃醉脸，也不似孙寿愁眉”所蕴含的意境相呼应，即真正的美是超越具体形态，具有独特魅力的。
创作背景
《清平调》三首是李白在唐玄宗与杨贵妃赏花时即兴创作的，当时，唐玄宗命李白为杨贵妃作诗，李白便以花喻人，写下了这三首脍炙人口的佳作，诗中不仅赞美了杨贵妃的美貌，也反映了唐朝宫廷生活的奢华与浪漫，虽然直接提及“也不似贵妃醉脸，也不似孙寿愁眉”的句子并非出自《清平调》原文，但李白在创作这一系列诗歌时，无疑是在探索美的多样性和独特性，这与该意境所传达的精神是一致的。
