诗词原文
悼亡诗
朝代：清代
作者：王夫之
哀弦写悲歌，吊汝冥漠魂。
泪洒千行血，心摧百折痕。
空庭花自落，孤馆月无痕。
梦里相逢处，依稀旧笑颦。
作者简介
王夫之（1619年-1692年），字而农，号姜斋，又号夕堂，湖南衡阳人，明末清初的哲学家、思想家、文学家，与黄宗羲、顾炎武并称为明末清初的三大思想家，王夫之一生致力于学术研究与文学创作，其哲学思想深邃，对后世影响深远，在文学上，他的诗作情感真挚，风格独特，尤其在悼亡诗方面，有着极高的艺术成就。
译文
哀伤的琴弦弹奏出悲伤的歌曲，祭奠你那遥远而朦胧的灵魂。
泪水如血般洒落千行，心中被悲痛折磨得百转千回，留下深深的伤痕。
空旷的庭院中花儿独自凋零，孤寂的客栈里月光也未曾留下痕迹。
在梦中与你相逢的地方，依稀还能看到你曾经的笑容与皱眉。
释义
这首诗是王夫之为悼念逝去的亲人或友人所作，首联“哀弦写悲歌，吊汝冥漠魂”直接点题，通过哀伤的琴声表达内心的悲痛，祭奠逝去的灵魂，颔联“泪洒千行血，心摧百折痕”进一步描绘了诗人内心的痛苦与哀伤，泪水如血，心如刀割，颈联“空庭花自落，孤馆月无痕”以景寓情，通过空庭落花、孤馆无月的景象，烘托出诗人内心的孤寂与凄凉，尾联“梦里相逢处，依稀旧笑颦”则表达了诗人对逝者的深深怀念，即使在梦中相遇，也依然能清晰地记得他们曾经的笑容与神情。
赏析
这首诗情感真挚，语言凝练，通过哀弦、泪血、空庭、孤馆等意象，生动地描绘了诗人内心的悲痛与孤寂，诗人以景寓情，情景交融，使得整首诗充满了浓厚的感伤氛围，诗人还巧妙地运用了对比手法，如“空庭花自落”与“孤馆月无痕”的对比，进一步突出了诗人内心的孤独与凄凉，尾联的梦境描写，则使得整首诗在感伤之余，又增添了一丝温馨与怀念。
创作背景
这首诗的创作背景可能与王夫之失去亲人或友人的经历有关，在明末清初那个动荡不安的时代，王夫之经历了许多人生的悲欢离合，这些经历无疑对他的文学创作产生了深远的影响，这首悼亡诗正是他内心情感的真实写照，通过诗歌的形式，他表达了对逝去亲人的深深怀念与无尽哀思，这首诗也反映了王夫之作为一位文学家的深厚情感与敏锐洞察力，使得他的诗歌作品在后世得到了广泛的赞誉与传承。
